¿Puede una obra de arte cambiar nuestra forma de ver el mundo? ¿Puede una palabra transformar la manera en que habitamos lo social? Estas son algunas de las preguntas que plantea Lo visual, lo social y lo legible en la obra artística. Visiones misceláneas, una publicación en la que participa como coautora la directora de la Cátedra de Brecha Digital y Discapacidad de la Universitat Politècnica de València (DicaTIC), Chele Esteve.
Su participación conecta con las líneas de investigación y los proyectos desarrollados desde DicaTIC, orientados a comprender y reducir las brechas digitales que afectan a las personas con discapacidad, así como a promover una tecnología, una comunicación y una cultura más accesibles e inclusivas.
El libro, publicado en 2026 por Abada Editores, se ha presentado en la 85.ª Feria del Libro de Madrid. La obra propone un diálogo entre la imagen y la palabra como vehículos de comunicación social en el arte contemporáneo y reivindica la creación artística como un espacio activo de reflexión, participación y transformación.
A través de siete capítulos con aportaciones expertas y multidisciplinares, la publicación explora algunas de las principales problemáticas de la sociedad actual, como los derechos humanos, la brecha digital, la inclusión, las migraciones, la infancia, los cuidados, las emociones tipográficas o la hibridación tecnológica.
Este recorrido pone de relieve el potencial del arte para activar la conciencia crítica y fortalecer el compromiso comunitario, conectando la experiencia estética con la experiencia humana. La obra invita así a leer, mirar y pensar el arte no solo desde su capacidad para conmover, sino también como un lenguaje que ayuda a interpretar la realidad, visibilizar desigualdades e impulsar procesos de cambio social.
Una mirada multidisciplinar sobre el arte contemporáneo
El volumen reúne las aportaciones de Victoria Esgueva López, Chele Esteve, María Susana García Rams, Begoña Jordá Albiñana, Micaela Maisa, Natividad Navalón, Felicia Puerta, Paula Santiago, Ana Tomás Miralles y Rubén Tortosa Cuesta.
La diversidad de perfiles y perspectivas presentes en el libro permite construir una visión plural sobre las relaciones entre lo visual, lo escrito y lo social y sobre la capacidad del arte contemporáneo para generar nuevas formas de conocimiento, diálogo y participación.
